Sabato 23 ottobre 2010
Artidee
Andrea del castagno 196
Roma (RM)
Per la prima volta in Italia
Seminario Introduttivo di Soul Collage®
Conduce il seminario Irina Iris Silva
Irina Iris Silva Vive in california, dopo tre anni, di formazione, seguita da Seena Frost e da un altra fondatrice di questo metodo, Mariabruna Strabella (MFT), ha ricevuto il certificato di Facilitatrice del Metodo Soul Collage®
www.artidee.org
Venerdì 5 novembre 2010
Direttamente dalla California, torna in Italia il Re dell’Hammond, Brian Auger. Il grande artista si esibirà sul palco di uno dei live club più imponenti di Roma con la formazione Oblivion Express venerdì 28 maggio, in una speciale serata, evento unico in Italia.
Stazione birra
Placanica 172 – Morena (uscita .A. 21/22 Anagnina direzione Grottaferrata)
Roma (RM)
Artista londinese virtuoso dell’organo Hammond B3, classe 1939, fin dai suoi esordi Auger ha intuito l’enorme potenzialità di miscelare il british pop con il jazz, funk e ryhthm & blues in un nuovo ibrido musicale, eseguito con uno strumento dal suono caldo, ricco e inconfondibile, attraverso il quale ha forgiato uno stile unico, rimasto intatto nel tempo. Per artisti come James Taylor Quartet, Brand New Heavies, Incognito, Galliano, Jamiroquai, illustri esponenti di quel movimento musicale che vide la luce alla fine degli ’80, Brian Auger è il padre dell’acid jazz; un musicista capace di trasmettere un’incredibile energia al suo pubblico a detta di Herbie Hancock. Esordisce con gli Steampacket, gruppo beat con vocalist come Long John Baldry, Julie Driscoll e Rod Stewart e ottiene il successo nel ’68 come solista, con Julie Driscoll alla voce e la sua band The Trinity. Finita la collaborazione con la Driscoll, nasce la Brian Auger’s Oblivion Express, treno espresso verso l’oblio che corre su binari contrari a quelli della musica commerciale. Irriverente, sempre in conflitto con media ed etichette discografiche, capace di dire no a Jimi Hendrix, questo illustre settantenne con il groove e la carica di un esordiente, farà tremare il palco di Stazione Birra.
Per info e prenotazioni: 06.79845959
Venerdì 12 novembre 2010
Stazione Birra
Palacanica 172 – Morena (uscita G.R.A. 21/22 Anagnina direzione Grottaferrata)
Roma (RM)
Le “Radici nel cemento” sono una metafora della tradizione e della memoria storica in una società, come la nostra, che dimentica troppo in fretta il suo passato: allo stesso modo di quei grossi alberi ai lati delle strade, che sembrano soffocati dall’asfalto, ma riescono a sviluppare le radici da cui traggono nutrimento, fino al punto di incrinare, crepare e spaccare il cemento, così il mondo occidentale deve esercitare la capacità di ricordare ed imparare dal passato, suo e di culture ‘altre’, se vuole risolvere i problemi e le contraddizioni generati dal suo rapido sviluppo.
Questo, però, non per rimanere legati al vecchio, ma piuttosto per capire in che modo affrontare il futuro: infatti, più in profondità scavano le radici, più in alto arriveranno i rami dell’albero.
STORIA:
Il gruppo nasce nel 1993, nella zona del litorale romano, con il nome di ROOTS IN CONCRETE: l’ispirazione è il roots-reggae con marcate venature dub ed alcune aperture verso ritmi più veloci, come il rocksteady e lo ska.
Nel maggio del 1995, assunta una formazione stabile e tradotto il nome in RADICI NEL CEMENTO, inizia l’attività live, soprattutto a Roma e dintorni.
Prodotto dalla Gridalo Forte Records, nel 1996 esce l’omonimo disco d’esordio, caratterizzato da un forte impegno sociale e da un sound reggae molto contaminato. Segue un tour italiano, con alcuni episodi europei (Francia, Spagna, Svizzera).
Nel 1997 il gruppo incontra CHARLIE ANDERSON (The Selecter) con cui nasce una collaborazione culminata in due concerti a Roma.
Nel 1998, i RNC accompagnano in un indimenticabile tour italiano il compianto “Padrino dello Ska”, LAUREL AITKEN. Nel corso dello stesso anno, e sempre per Gridalo Forte Records, esce il nuovo lavoro, POPOLI IN VENDITA, che dal punto di vista stilistico prosegue il discorso iniziato col primo cd.
Ad accompagnarlo, il singolo Guns of Brixton, cover del celebre brano dei Clash, che vede la partecipazione di LAUREL AITKEN e FERMIN MUGURUZA (Negu Gorriak, Kortatu). Segue un lungo tour italiano ed europeo, durante il quale viene prodotto anche il primo videoclip del gruppo, tratto dal brano Sogno Albanese.
Nell’aprile del 1999 la band registra a Roma, per la Ezan Ozenki Records, il brano Urrun, che farà parte del primo lavoro da solista di FERMIN MUGURUZA, e da cui viene tratta un’elegante dub version mixata da MAD PROFESSOR.
Da ricordare anche una memorabile ‘combination’ con il grande Max Romeo, vera e propria leggenda vivente del reggae giamaicano, al Forte Predestino di Roma.
Nel 2001 esce ALLA ROVESCIA, terza prova del gruppo, dallo stile più variegato rispetto ai precedenti lavori e ricco di importanti collaborazioni, tra le quali spiccano i nomi di ROY PACI e MADASKI (Africa Unite). Da questo album vengono tratti tre videoclip: Alla Rovescia , Pappa e Ciccia ed Echelon.
La band affronta un lungo tour, del quale vanno ricordate, in particolare, le esibizioni al Palavobis di Milano, come spalla agli UB40 ed al Rototom Sunsplash come backing band di ALTON ELLIS, “The Soul of Jamaica”.
Nel febbraio del 2004 esce OCCHIO! (V2 Records) che conferma anche le positive collaborazioni con ROY PACI e MADASKI: il primo, in versione singer, partecipa al brano An’ sai come ce piace e al suo relativo videoclip; il secondo firma una raffinata dub version de La logica del profitto.
Nel corso del tour relativo a quest’album, i RNC hanno occasione di festeggiare il loro 10° anniversario di attività, con una grande festa-concerto al Villaggio Globale di Roma: molti gli artisti ospiti, tra cui BUNNA (Africa Unite), SKARDI (Pitura Freska), TONINO CAROTONE e REMO REMOTTI.
Nel settembre del 2005, i RNC tornano in sala di registrazione ed il risultato è ANCORA NON E’ FINITA, quinta prova del gruppo, che vede la luce nell’aprile del 2006, ancora per la V2 Records. Dal nuovo album viene estratto il singolo Mi vendo, cover del celebre Renato Zero, ma è Bella Ciccia a riscuotere il maggior successo: il brano, seppur in maniera divertita ed ironica, affronta lo spinoso tema della bellezza estetica, rilanciandone un modello giunonico, mediterraneo, a scapito di quello più longilineo in voga al livello mediatico. L’argomento suscita interesse anche in ambiti non strettamente musicali: di Bella Ciccia parleranno anche Il Messaggero e Studio Aperto (Italia 1); la band si esibisce inoltre a Buon Pomeriggio (Canale 5), il programma diretto da Maurizio Costanzo, nel corso di due puntate dedicate al tema dell’anoressia. Nel marzo 2007 è uscito il singolo Bella Ciccia, accompagnato da un videoclip.
Nel gennaio 2007, in occasione della campagna M’illumino di meno promossa da Caterpillar (Radio Rai 2), il gruppo compone un brano omonimo sul tema del risparmio energetico, che diviene un vero e proprio inno.
Nel maggio del 2009 esce IL PAESE DI PULCINELLA, ad oggi l’ ultima produzione del gruppo, grazie alla neonata RNC produzioni.
L’ album, interamente autoprodotto,è un ritratto disincantato, divertito, ma alle volte anche aspro, della situazione sociale e politica del nostro paese.
Il primo singolo estratto è siamo tutti omosessuali, ironica ma decisa presa di posizione sul tema dell’ omofobia, divenuto particolarmente scottante, soprattutto in riferimento a certi versanti del mondo reggae.
Segue il paese di pulcinella, cupa ballata etno – ska, che fotografa a pieno l’ Italia del terzo millennio, vista dalla prospettiva dellle radici.
Terza e ultima uscita del 2009, la bicicletta : il pezzo è una sorta di inno a questo mezzo di trasporto, divenuto particolarmente attuale nelle nostre città soffocate dal traffico. Contestualmente, esce anche il relativo videoclip ( sulla versione bicicletta intiman remix, dal taglio piu’ drum ‘ n ‘ bass rispetto all’ originale ), costruito grazie ai preziosi contributi inviati da fan ed appassionati.
E’ attualmente in uscita So’ rugantino, di fatto il quarto estratto dal paese di pulcinella, un mini cd comprendente la live version del brano ( ripresa nel 2009 a Roma ) e un remix in chiave ragga – dance hall con relativa version. Entrambi i pezzi usciranno con annesso clip video.
Nel 2010 la band sara’ impegnata nell’ arrangiamento e la produzione di nuovi brani, che verranno presentati in anteprima durante il tour estivo.
Domenica 24 ottobre 2010
Cantine Blues
via della Batteria Nomentana 66
Roma (RM)
Mirella Lipari riapre la nuova stagione di concerti sul rinnovato palco del Cantine Blues.
Affiancata da psichedelici musici, Mr Piskenz Gabriele Brucchi on Rickenbacker & Missis Eliana on violin, riproporrà al pubblico le sue canzoni bipolari, in bilico tra gentilezza e rabbia, colorata gioia e appannata disperazione.
Prese per mano dagli psichedelici suoni vintage della Rickenbacker di Mr Gabriele Brucchi ed accarezzate dal magico Violino di Missis Eliana, le canzoni di Mirella vi apriranno le porte di un mondo parallelo dove le parole contano ancora, e dove l’unica regola è l’ascolto.
Ospiti d’eccezione per esperimenti emozional-musicali, saliranno sul palco con lei, Raffaella Daino, leader dei Pivirama, e Ilenia Volpe.
Un concerto a ingresso totalmente gratuito.
Venerdì 22 ottobre 2010
Mads. @ San Lorenzo
Via Dei Sabelli 2
Roma (RM)
Plastic Made Sofa + Vondelpark
Il Polimorfo, essere stravagante,puerile e malizioso è lieto di presentarvi il ritorno della rassegna di musica indipendente più autoinculata d’Italia:
Nata dalla convinzione che un certo tipo di musica può rovinarti, farti perdere la donna, gli amici, il lavoro, la scuola e persino la cognizione della realtà. Quindi attenzione. Un certo tipo di musica, la tua, che il più delle volte poi è alternativa, PUO FOTTERTI!!
start h. 22.00 con suggestioni chimico/musicali nella saletta porno/vintage a cura di Polimorfo, tubi catodici e candeline di Ikea.
live set Plastic Made Sofa + VONDELPARK (gruppi fighissimi)
h. 24:00 non puntuali
Plastic Made Sofa (indie/rock/alt)
Il gruppo del momento. L’hanno capito in California dove li hanno fatti suonare una dozzina di volte questa estate e l’hanno capito all’Heineken Jammin Festival dove li hanno messi sul palco dei grandi, sul palco dei Pearl Jam. L’ho capito io quando ho ascoltato questo primo disco (Carlie Bodange’s Club) che è una collana composta da 10 perle diverse e perfette. Passaggi su VirginRadio e MtvBrandNew.
Se ti piacciono gli Arctic Monkeys e/o The Strokes puoi iniziare a sorridere e al Mads, in quel freddo venerdì d’ottobre, troverai casa.
www.myspace.com/plasticmadesofa
h. 23:00 non puntuali
Vondelpark (dirty/rockeroll)
La prima volta che ho visto i Vondelpark non potevo crederci. Qualcosa allo stomaco, qualcosa nelle viscere. Sbarri gli occhi. Salti. Non sai perchè ma non puoi sfuggire a questa comitiva di fattoni che sul palco diventa il più grande esempio di sporco rockeroll della capitale. si.
whatisloveifyoudontloveme?
www.myspace.com/vondelpark
a seguire for all nite long dj set rock/indie/elettro/wave del resident Ale hang the dj!!!
tutto questo solo 5euro con spilletta de “La Tua Fottuta Musica Alternativa” in omaggio!! anche adesivi per i più fortunati!!ma proprio quelli che sculano!
ci danno una mano a spingere la cosa bravi ragazzi con bei progetti che portano il nome di
Indie For Bunnies
Shiver Webzine
NerdsAttack
Busta
London Calling
RadioSapienza
Il Canile
se qualcosa non è chiaro fate domande (non abbiate paura, nessuno nasce imparato, domando ergo sum) a:
Davide 333/6150651
Venerdì 22 ottobre 2010
Stazione birra
via Placanica 172 (5,6 Km dall’uscita 21-22 del Grande Raccordo Anulare)
Roma
“LA BOTOLA DEL SILENZIO” di FAUSTO BRANCHINI-BIGLIETTO PER L’INFERNO è un’ inedita opera prog fra musica e mistero….
In arrivo a ROMA venerdi 22 OTTOBRE a STAZIONE BIRRA
Consigliato da Musica Live Roma come l’evento musicale del 2010…Un gruppo che in Italia ha fatto la storia del prog, oggi in un’opera fresca e originalissima…….
COME ARRIVARE in auto:
1. GRA Uscita 21-22 Anagnina/Tuscolana
2. –> Prendi Via Anagnina/SS511 verso Grottaferrata (IKEA è sulla sinistra) 3,3 km
3. –> Svolta a destra in Via della Stazione di Ciampino/SP68 0,6 km
4. <– Svolta a sinistra in Via Pazzano 0,2 km (segui da qui le frecce indicate sui cartelli)
5. <– Svolta a sinistra in Via Serrata 0,2 km
6. –> Svolta a destra in Via Placanica 0,9 km
7. Via Placanica 172 – Arrivo a destinazione !
Venerdì 22 ottobre 2010
Stazione Birra
Planica 172 – (uscita G.R.A. 21/22 Anagnina direzione Grottaferrata)
Morena
Roma (RM)
Jennifer Milan, è nata a Milano e cresciuta a Roma. Inizia a cantare all’età di sei anni manifestando una grande padronanza con le varie lingue straniere; partecipa da giovanissima a diverse manifestazione canore locali, fino a esibirsi in performance live esplosive nei club del circuito romano e non, e acquisendo così una certa credibilità dagli estimatori del suo genere. Le sue influenze maggiori vengono dalla black music e proprio per un incontro fortuito di tre anni fà in America, la sua direzione musicale prende un percorso ben stabilito. A Miami infatti conosce Max Calò, produttore italiano di notevole fama trasferitosi negli Stati Uniti nel 1994, il quale ascoltandola decide di creare un progetto prettamente R&B. Le innumerevoli influenze musicali di Max Calò (collaboratore da principio con David Foster e produttore e arrangiatore poi di nomi come Youssou N’Dour, Alejandra Guzman, Patty Smith, Julio Iglesias, Lionel Richie…) costringono Jennifer a confrontarsi anche nel mercato straniero.Paretecipa alla trasmissione di AMICI riscuotendo un buon successo. E’ in uscita il primo disco dal titolo “22” nel disco duetta con il rapper Pras michel mitico componente dei Fugees gruppo storico composto da Lauryn Hill ,Wyclef Jean e Pras Michel il pezzo dal titolo “Watch out “sara’ nella colonna sonora del film “ Genitori & Figli- Agitare Bene Prima Dell’Uso , di G.Veronesi distribuito A.de Laurentis il 26 febbraio 2010 .
A fine mese usciremo con il disco dove il lancio del singolo sara’SoS con video clip .
Per info e prenotazione tavoli: tel. 06/79845959
Venerdì 15 ottobre · 16.30 – 18.30
Il centro per la formazione artistica Percentomusica presenta, il giorno 15 Ottobre dalle ore 16.30 alle 18.30 presso il Jailbreak Live Club in Roma, il seminario di Stef Burns, uno dei più apprezzati chitarristi in Italia e nel mondo. Un’imperdibile occasione di confronto con un grande musicista capace di affrontare sia sessioni in studio, sia tour mondiali modificando il proprio stile in base alla personalità della star che gl…i sta a fianco e suonando ogni genere con semplicità e, comunque, con una spiccata personalità. Il seminario parlerà dell’importanza del blues nell’ambito rock, di quanto l’ascolto di altri strumenti come il sax, la tromba, la batteria e la voce possa essere d’insegnamento e ispirazione anche per un chitarrista; si parlerà della chitarra ritmica, di come si lavora in studio e di come si affrontano differenti situazioni professionali. Sono previste performance di brani tratti dai suoi due album come solista e di demo blues, rock e techno; verranno poi analizzati nello specifico alcuni suoi soli tratti dagli album di Vasco Rossi, di cui è il chitarrista ufficiale sia in studio che in tour.
Jailbreak Live Club
Tiburtina 870
Roma (RM)
Il centro per la formazione artistica Percentomusica presenta, il giorno 15 Ottobre dalle ore 16.30 alle 18.30 presso il Jailbreak Live Club in Roma, il seminario di Stef Burns, uno dei più apprezzati chitarristi in Italia e nel mondo. Un’imperdibile occasione di confronto con un grande musicista capace di affrontare sia sessioni in studio, sia tour mondiali modificando il proprio stile in base alla personalità della star che gl…i sta a fianco e suonando ogni genere con semplicità e, comunque, con una spiccata personalità. Il seminario parlerà dell’importanza del blues nell’ambito rock, di quanto l’ascolto di altri strumenti come il sax, la tromba, la batteria e la voce possa essere d’insegnamento e ispirazione anche per un chitarrista; si parlerà della chitarra ritmica, di come si lavora in studio e di come si affrontano differenti situazioni professionali. Sono previste performance di brani tratti dai suoi due album come solista e di demo blues, rock e techno; verranno poi analizzati nello specifico alcuni suoi soli tratti dagli album di Vasco Rossi, di cui è il chitarrista ufficiale sia in studio che in tour.
Biografia Stef Burns
Nato ad Oakland, California, e cresciuto a WalnutCreek, CA, Stef comincia a suonare la chitarra all’età di 6 anni accompagnando il padre, e forma la sua prima band all’età di 9.
La prima vera band che porta il chitarrista californiano alla ribalta sono gli “Omega”, grande funk band alla Tower of Power, nella quale figuravano anche Bill e Reni Slais (poi membri della Elvin Bishop band) e Mickey Thomas (poi negli Starship). Era il 1979 e la band pubblicò un album (“Out of our hands”) e andò in tour negli Stati Uniti. Nel 1983 affronta un tour americano e registra l’album “OutOf Our Hands” con Pablo Cruise. Stef Burns si presenta però sulla ribalta mondiale in occasione del suo lavoro con Sheila E., tra il 1983 e il 1984. In quei due anni Stef ebbe l’occasione di suonare il funk prodotto da Prince in America, Giappone ed Europa, e di registrare due album di Sheila E. (“Romance 1600” e “Sheila E.”) e due B-sides (“Too sexy”, co-scritta dallo stesso Stef, e “Save the People”). Ricordando quel periodo Stef afferma: “E’ stato un grande periodo(…) ho imparato molto sulla chitarra funk da Prince”. La Sheila E. band, opening act per il “Purple Rain tour” di Prince, era composta tra gli altri da Benny Reitveld (Miles Davis/Santana) al basso, il quale parteciperà anche alle sessioni in studio del primo album di Stef “Swamp tea” del 1998.
Tra il 1986 e il 1987 Stef suona e va in tour con i Berlin, mentre nel 1988 segue in tour mondiale il cantante Michael Bolton. Questa band era composta tra gli altri da Jonathon Cain alle tastiere e da Ross Valory al basso, in precedenza membri dei Journey.
Nel 1989 Stef comincia un lungo sodalizio con i Y&T che lo porterà a registrare 4 album con questa band (“Ten”,”Yesterday and Today Live”,”Musically Incorrect” e “Endangered Species”). A proposito di Stef Burns il leader dei Y&T, David Meniketti, ha dichiarato: “Stef è un vero musicista, è in grado di suonare ogni genere e farlo con semplicità e stile. Con gli Y&T inseriva sempre quella cosa extra che ti faceva capire che stavi suonando con un chitarrista di livello mondiale”.
Nell’aprile 1990 Stef Burns segue in un breve tour americano il sassofonista jazz Sadao Watanabe in compagnia di Will Kennedy alla batteria (Yellowjackets) ed il bassista Keith Jones.
Nel 1991,caldamente raccomandato da Joe Satriani, Stef comincia il suo ingaggio con Alice Cooper , che lo porterà a registrare due album con la storica rockstar: “Hey Stoopid” e “The Last Temptation”. Dal 1991 al 1995 segue in svariati tour sia mondiali sia americani Alice Cooper avendo l’occasione di dividere il palco con band del calibro di: Judas Priest, Motorhead, Ozzy Osbourne, Megadeath e Faith No More.
Dal 1996 Stef Burns entra a far parte della formazione base della band di Vasco Rossi dopo un primo approccio con il rocker italiano nel 1993, anno nel quale aveva preso parte alla registrazione dell’album “Gli spari sopra”. Da “Nessun pericolo per te” (1996) al più recente “Vasco: extended play” (2007) Stef Burns ha seguito Vasco Rossi negli album campioni di vendita e nei numerosi sold out negli stadi di tutta Italia, diventando una figura fondamentale per i fan di Vasco ed entrando nei cuori di molti musicisti italiani.Nel 2004, durante il “Buoni o Cattivi Tour” viene invitato a suonare al G3 con Joe Satriani e Steve Vai, ricevendo dunque il definitivo riconoscimento di chitarrista di fama mondiale. Stef descrive quella come una delle esperienze musicali più belle della sua carriera.Il 2005 segna un ulteriore passo avanti per lo sviluppo artistico del chitarrista californiano: dopo “Swamp tea” (1998), primo album solista di Stef, viene pubblicato “Bayshore road” (Favoured Nations), un lavoro che nasce dalla collaborazione tra Stef ed il chitarrista classico di fama mondiale Peppino D’agostino. Nell’album lo stile elettrico di Stef Burns e quello acustico di D’Agostino si mescolano alla perfezione creando brani a metà tra la fusion e la world music. Nello stesso anno Stef prende parte alle registrazioni del progetto di Mario Riso “Rezophonic”.
Ora, dopo l’ennesimo tour di Vasco Rossi e l’incessante tour americano con Huey Lewis and the News (dal 2000 Stef sostituisce il dimissionario Chris Hayes), Stef Burns è in uscito con il suo nuovo album “World, Universe, Infinity” (label: Ultratempo), un lavoro che rappresenta una sorta di nuovo inizio di un nuovo corso nella formidabile carriera del chitarrista americano.
SEMINARIO STEF BURNS
15 Ottobre 2010, ore 16:30 – 18:30.
Jailbreak Live Club
Via Tiburtina 870, Roma
Ingresso: Intero 30,00€, Ridotto 25,00€ (per strutture convenzionate)
I biglietti si possono acquistare presso la segreteria della scuola o direttamente al locale il giorno dell’evento, dalle ore 15.30 alle 16.15.
Per informazioni:
PERCENTOMUSICA
Tel: 06.7803408
Email: comunicazione@percentomusica.com
Web: www.percentomusica.com
Da sabato 18 settembre a domenica 13 novembre 2010
CALENDARIO – ITALIAN MUSIC CONTEST
Eliminatorie (n° 2 vincitori + n° 1 ripescaggio a serata)
18 Settembre 2010 – h 21.00 –
18 Settembre 2010 – h 21.30 –
18 Settembre 2010 – h 22.00 –
18 Settembre 2010 – h 22.30 –
18 Settembre 2010 – h 23.00 –
25 Settembre 2010 – h 21.00 –
25 Settembre 2010 – h 21.30 –
25 Settembre 2010 – h 22.00 –
25 Settembre 2010 – h 22.30 –
25 Settembre 2010 – h 23.00 –
02 Ottobre 2010 – h 21.00 –
02 Ottobre 2010 – h 21.30 –
02 Ottobre 2010 – h 22.00 –
02 Ottobre 2010 – h 22.30 –
02 Ottobre 2010 – h 23.00 –
09 Ottobre 2010 – h 21.00 –
09 Ottobre 2010 – h 21.30 –
09 Ottobre 2010 – h 22.00 –
09 Ottobre 2010 – h 22.30 –
09 Ottobre 2010 – h 23.00 –
16 Ottobre 2010 – h 21.00 –
16 Ottobre 2010 – h 21.30 –
16 Ottobre 2010 – h 22.00 –
16 Ottobre 2010 – h 22.30 –
16 Ottobre 2010 – h 23.00 –
Semifinali (n° 2 vincitori a serata)
23 Ottobre 2010 – h 21.00 –
23 Ottobre 2010 – h 21.30 –
23 Ottobre 2010 – h 22.00 –
23 Ottobre 2010 – h 22.30 –
23 Ottobre 2010 – h 23.00 –
30 Ottobre 2010 – h 21.00 –
30 Ottobre 2010 – h 21.30 –
30 Ottobre 2010 – h 22.00 –
30 Ottobre 2010 – h 22.30 –
30 Ottobre 2010 – h 23.00 –
06 Novembre 2010 – h 21.00 –
06 Novembre 2010 – h 21.30 –
06 Novembre 2010 – h 22.00 –
06 Novembre 2010 – h 22.30 –
06 Novembre 2010 – h 23.00 –
Finale (n° 3 vincitori)
13 Novembre 2010 – h 21.00 –
13 Novembre 2010 – h 21.30 –
13 Novembre 2010 – h 22.00 –
13 Novembre 2010 – h 22.30 –
13 Novembre 2010 – h 23.00 –
13 Novembre 2010 – h 23.30 –
Info di Contatto
_ Agenzia => ANCORAAA… MUSICA
_ Evento => ITALIAN MUSIC CONTEST
_ Titolare => ANTHONY
_ Responsabile organizzativo => DEBORA
_ Cellulare => 345 09 86 280
_ Msn => ancoraaa.musica@live.it
_ E-Mail => musica@ancoraaa.com
_ Web => http://www.ancoraaa.com/italian-music-contest
Giovedì 14 ottobre 2010
Seconda Selezione di “MAI DIRE MEI”
Ospite Appino (The Zen Circus)
Alle 22.00 si terrà la seconda selezione di Mai dire Mei, il concorso nato dalla collaborazione tra Inocula Management, agenzia di management e promozione musicale di Roma, Mei – Meeting degli Indipendenti di Faenza e Angelo Mai.
Mai dire Mei nasce con l’intento di dare spazio e visibilità a giovani promesse della musica indipendente italiana. Il contest, del tutto gratuito, ha visto ben 72 iscritti tra band e cantautori. Una giuria composta da tecnici e addetti ai lavori ha selezionato dodici finalisti che si avvicenderanno sul palco dell’Angelo Mai nel corso di tre serate, accanto a nomi di spicco della scena indipendente nazionale. Il vincitore assoluto avrà la possibilità di esibirsi a Faenza in occasione del Mei, Meeting degli Indipendenti.
Ad esibirsi nella seconda serata di selezioni saranno le Carote Sbriciolate da Roma, gli Entourage da Messina, i Novadeaf da Pisa ed i Perfect Trick da Perugia.
A seguire, concerto per chitarra, voce e grancassa di Appino degli Zen Circus, che in versione one man band proporrà rivisitazioni delle canzoni degli Zen Circus oltre che a brani suoi originali e cover dei suoi gruppi amati, in uno show davvero imprevedibe
Angelo Mai
via delle Terme di Caracalla, 55/A
Roma
Domenica 10 ottobre 2010
Zombina and The Skeletons live (from Liverpool) @D6°
Dissesto Musicale
via del Barco / strada Barco 7 ( traversa al Km 23 di via Tiburtina – angolo supermercato Emmepiù)
Tivoli Terme (RM)
ZOMBINA&TheSKELETONES
Live
From Liverpool
in concerto @ Dissesto Musicale
Apertura ore 22:00
Tessera annuale 5 euro
Per i già tesserati: 5 euro (consumazione inclusa)
info: 0774.357937 (ore serali)
Gli Zombina and the Skeletones sono una band horror rock/horror punk inglese attiva dal 1999.
Le loro esibizioni sono caratterizzate da costumi di scena sporchi di sangue e atmosfere buie. Rifiutando le offerte delle grandi case discografiche si sono autoprodotti fino al 2002, quando hanno pubblicato l’album Taste the blood of Zombina and the skeletons. Il loro genere è influenzato da Misfits, The Meteors e The Damned, e si autodefiscono un “incrocio” tra questi. Il risultato è un ibrido tra l’horror punk, il death rock e il gothic rock
Fino al 5 dicembre 2010
Il lunedì a Barcellona, Londra, Berlino, San Francisco e in molte altre città non è un giorno come gli altri. Accantonati i monotoni impegni e le incombenze dell’inizio, tutti si ritrovano e si perdono nella notte più esclusiva della settimana. La Night Life romana è finalmente competitiva nella scena off mondiale grazie a VEGA e al suo ANY GIVEN MONDAY. Un lunedì per pochi. Scorretto, insolito, non convenzionale, caratterizzato dalle esuberanti sonorità vintage dell’indie-rock e dalle afose rotondità dell’electro. Qualcuno dica a Bob Geldof che ormai “I don’t like mondays” è un’affermazione superata.
L’ANY GIVEN MONDAY si discosta, sia esteticamente che concettualmente, dai canoni usuali del divertimento notturno. È un format-party “glocale” che importa elementi esterofili all’avanguardia, personalizzandoli notevolmente, e riadattandoli alla realtà off capitolina.
È una festa MADE AT HOME, spiazzante per la sua diversità, dove l’imperativo non è apparire, ma divertirsi. È un happening, un carnevale perenne, è musica, teatro, danza, arte, moda, video, televisione, avanspettacolo e molto, ma molto di più, del prodotto che si ottiene moltiplicando tutti questi fattori tra di loro. È un posto incantato, fuori dal tempo e dallo spazio, veramente FREE e OPEN. È un contenitore difficile da descrivere dove c’è tutto e il contrario di tutto, sempre uguale ma in continuo mutamento.
L’ANY GIVEN MONDAY è un party dall’animo sensibile, il vestito vintage, l’aspetto kitsch e il cuore naif, con uno sguardo avanguardistico e una straordinaria capacità di prendersi in giro e prendere in giro una città tanto seria come Roma. È controcorrente e retrò, ma sempre contemporaneo e attuale, pieno di vizi e stravaganze.
È stato indubbiamente la pluripremiata novità dello scorso anno, definito da molti addetti ai lavori un “asso piglia tutto che non può non piacere”, aristocratico e popolare, raffinato e cafone, fa delle sue contraddizioni e delle sue divergenze il suo più grande pregio. All’AGM ci sono tutti! Gente di ogni tipo: persone diversissime tra di loro e di tutte le parti del mondo che magicamente ballano, saltano e si divertono insieme.
Il suo essere off e casalingo è diventato in breve tempo di massa, la sua irruzione nel panorama della night life romana è stata come quella di un uragano, che ha cambiato le regole del gioco, spazzando via consuetudini decennali e modificando il concetto stesso di divertimento. Per questi e mille altri motivi l’ANY GIVEN MONDAY dopo appena una anno di vita è già mito, ma nonostante tutto rimane quello che è sempre stato: un party controcorrente e all’occasione contro anche se stesso, una festicciola tra amici nel salone di casa dove ognuno porta qualche cosa e ci si ritrova a conoscersi tutti.
L’AGM rimane MADE AT HOME, OFF, CHEAP e OPEN rappresentando in festa l’essenza stessa del lunedì e di San Lorenzo. L’AGM è un posto magico: la casa di tutti e il party di tutti nato sotto la buona stella di VEGA, custodito dai dentoni del giaguaro e abitato da sempre nuovi e strabilianti personaggi in cerca d’autore.
Any given Monday
Opening party
Locanda Atlantide
Via dei Lucani 22 b (San Lorenzo)
Roma (RM)
ANY GIVEN MONDAY
“OPENING PARTY”
…Ogni maledetto lunedì presso Locanda Atlantide, via dei lucani 22b (Roma)
INGRESSO 5 € con FREE DRINK
PROGRAMMA
H 22.30 START
H 22.31 DJ DISCOUNT+ VJ ROMEORODEO
H 24.01 LIVE PERFORMANCE & DJ SET MY RADIO BOY
H 01.01 DJ MOKAI + VJ GHEZZI & VJ G.G.
H 03.31 STOP
DISCOUNT
Sono due menti esaltate che hanno invertito il celebre precetto “la qualità è il miglior risparmio” con il più insolito “il risparmio è la migliore qualità”. In virtù di questa anomala filosofia di vita sono costretti a procurarsi musica solamente a prezzi stracciati. Le svendite di cd negli autogrill, le musicassette allegate nei giornali ed i dischi rubati dalle soffitte delle loro nonne sono trai loro migliori metodi per poter allestire dei djset di un certo livello con pochi centesimi.
E state tranquilli il divertimento è garantito tutto a 0,99 €! Soddisfatti o rimborsati…
MOKAI
Odia la tv. Lavora in tv. Ha un sogno: la regia, e un linguaggio che recuperi quello di un maestro, Michelangelo Antonioni, e l’elogio dell’incomunicabilità. Forse è per questo che è taciturno. Ha anche un altro sogno: ascoltare musica; si, perché ascoltare ogni giorno musica nuova e diversa è un sogno, e fa sognare. Ogni volta ti porta in mondi differenti e universi paralleli. Questa della musica la vive un po’ come una missione, far ascoltare , far “sentire”, qualora ci sia gente a cui faccia piacere, i “suoi” viaggi in musica, e chissà quali porte di quali mondi si apriranno per altri che la ascolteranno. Odia le catalogazioni, i compartimenti stagni, è un liberista, non si definisce dj, ma selezionatore. Il denominatore comune è il viaggio, e tutta l’arte che ne scaturisce. L’arte comunica non solo attraverso lo spazio, ma anche attraverso il tempo…la sensazione comincia dove la percezione cambia: di qui la necessità del viaggio…
“Coloro che danzavano erano considerati folli da quelli che non riuscivano a sentire la musica.” (A.Monet)
MY RADIO BOY
My Radio Boy sono Mariano, Rupert, Basile. Quindi sono in 3. Fanno “elettronica felice malinconica”. Quindi musica. Capita che suonano in locali o all’ aria aperta. Quindi concerti. Semplici per i fonici: ci colleghiamo ad un mixer nostro dal quale usciamo con due cavi, a voi solo left e right. Quindi scheda tecnica. Quindi biografia…Hanno suonato prima di : Amari, Stereo Total, Casino Royale… Hanno suonato in : Any Given Monday Roma tutti i lunedi per molti mesi, Il Sorpasso (festival organizzato da Rockit) insieme a tanti altri più bravi di noi. E poi tante altre cose che volendole ricordare non le ricordi.
(www.myspace.com/myradioboy)
Nel corso del dj set è prevista una mirabolante CIRCUS PERFORMANCE di CIRCO EVVIVA.
On Stage DOUBLE L, DYANA & HER GIRRRLZ, ANY GIVEN BLONDES.
Photo shooting show di DANNY BALE e GIORGIO IALONGO.
2nd Room: EXPO ART di GIULIA OBERHOLTZER e VISUAL JACK
www.myspace.com/bestproduct
All’interno del locale verrà inoltre allestito uno spazio dove alcuni fra i partecipanti più originali e insoliti della serata potranno essere immortalati in fascinose foto formato polaroid.
ONE SHOT ONE EURO ALL NIGHT LONG
info www.anygivenmonday.it
www.myspace.com/anygivenmondayroma
www.facebook.com/anygivenmonday
mobile 3288640362
Giovedì 7 ottobre 2010
Presentazione nuovo Album ‘Serotonin’ (5 Luglio 2010)
Il terzo album dei Mystery Jets nasce negli Studi di West London con Chris Thomas, il leggendario produttore di ‘For Your Pleasure’ dei Roxy Music, di ‘Anarchy In The UK’ dei Sex Pistols e di ‘Different Class’ dei Pulp , e con il quale i Mystery Jets comprensibilmente sembrano in soggezione: “Lui può sentire cose che nessuno di noi può sentire” dice il chitarrista William Rees. “Ha l’udito migliore di quello di un cane” “E conosce le più belle storie” dichiara il leader Blaine Harrison, “I suoi aneddoti sono incredibili.”
Quando i Mystery Jets sono emersi sembravano una band totalmente diversa da qualsiasi altra.
Henry Harrison formò la band con suo figlio e Rees quando quest’ultimo aveva 8 anni – alcuni dei testi erano in latino e il prog rock dei King Crimson e degli Yes influenzarono fortemente l’ album di debutto ‘Making Dens’. “Noi volevamo essere Crimson, Yes, i Floyds e Genesis allo stesso tempo,” dice Blaine, “poi I The Libertines divennero estremamente influenti” aggiunge.
Circolo degli Artisti
Via Casilina Vecchia 42
Roma (RM)
Circolo degli Artisti, Pepe DjSkalibur Carpitella
Giovedì 7 Ottobre – Porte h. 21.00 – Concerto h. 22.00
Botteghino 12 € – Prevendita 12 + 1,80 € (D.P.)
MYSTERY JETS [UK – RoughTrade – PowerPop/Punk]
“Eravamo un confuso gruppo di ragazzini veramente appassionati”.
Il sound che emerge dallo studio oggi suona molto meno caotico del passato ma non per questo meno innovativo ed originale.
Dopo l’album ‘Twenty One’ e I suoi famosissimi singoli ‘Young Love’, ‘Half in love with Elizabeth’, ‘ Two doors down’ , ‘Serotonin’ vede i Mystery Jets attraversare definitivamente nuovi territori musicali. Secondo Blaine si tratta di un album incentrato sul “sogno e l’evasione dalla realtà”.
“Andammo a Berlino chiamandoci The Crystal Wolf Hunters per 6 – 7 concerti in lobbies di hotel e in gallerie d’arte. Non suonammo nessuna vecchia canzone dei Mystery Jets ma solo tracce del nuovo album. Tutto questo è stato liberatorio, la cosa più sana che abbiamo mai fatto.”
“I concerti erano completamente senza promozione, c’erano appena le indie crew locali, caricavamo da soli la nostra strumentazione” dice Rees “Non mi sono mai sentito così felice di portarmi dietro il mio amplificatore. Ho addirittura pensato di aver scoperto il mio vero destino: essere un roadie.”
“Questo è onestamente quello che avremmo sempre voluto fare, da quando avevamo 7 anni, andare a Berlino come Brian Eno e Bowie”.
Questa esperienza ha permesso alla band di esplorare le nuove canzoni, “Molte volte, registri un disco, vai in tour e il tempo che torni a casa un anno più tardi, le canzoni suonano meglio di quando sono state registrate.”
L’idea di Berlino fu quella di suonare l’album prima della sua registrazione.
“Strano modo di fare le cose” potrebbe essere il motto dei Mystery Jets, ma loro sono comprensibilmente estasiati dai risultati.
“Abbiamo deciso di essere noi stessi” dice Blaine, consapevole del fatto che grazie a tutto questo, sono stati totalmente originali e innovativi.
www.myspace.com/mysteryjets
Giovedì 7 ottobre 2010 alle 22.00
Angelo Mai
Via delle Terme di Caracalla 55/a
Roma (RM)
Giovanni Truppi in concerto + presentazione del videoclip “Respiro”
Dal 1999 al 2003 è leader del gruppo rock “Le Baccanti”, con il quale vince Rock Targato Italia (2003) e partecipa al Neapolis Rock Festival (2002).
Nel 2004 pubblica il suo primo singolo da solista: “La Zzzanzara” (Danda 2004).
Intanto si trasferisce a Roma, dove svolge un’intensa attività live dedicandosi anche al jazz ed alla musica per immagini.
E’ stato opening act per Geoff Farina (Karate), Quintorigo, Tricarico.
Nel 2008 tiene dei concerti negli Stati Uniti (Boston e New York), dove suona con Dana Colley (Morphine, Twineman) e Geoff Farina (Karate).
In Italia, ha diviso il palco con Tricarico, Quintorigo, Geoff Farina, Paola Turci, Niccolò Fabi ed altri.
Da pochi mesi è stato pubblicato il suo disco d’esordio “C’è un me dentro di me” dall’etichetta indipendente romana CinicoDisincanto, seguito da un tour di circa quaranta date in tutta Italia.